So de la pel·lícula - part 1
Tecnologia

So de la pel·lícula - part 1

Us heu preguntat mai com s'enregistren les veus dels actors al plató? Sobretot en situacions molt vertiginoses i en condicions que no afavoreixen el manteniment de la qualitat?

Hi ha diverses solucions. Un dels més utilitzats és l'anomenat picar. El micròfon direccional es troba en un boom llarg, que es subjecta a la mà d'un especialista en micròfons. Seguint a l'actor i fent servir auriculars tot el temps, el tècnic intenta capturar el millor marc de so possible mentre, al mateix temps, no entra en el marc amb el micròfon. No sempre té èxit: Internet està plena de vídeos en què els usuaris d'Internet capten sense pietat fotogrames perduts en l'etapa de muntatge, on el micròfon penjat a la part superior és clarament visible.

L'enregistrament de veu per a pel·lícules d'animació és la norma; després de tot, els personatges de dibuixos animats no parlen... Però el mateix es fa en el cas de les produccions cinematogràfiques típiques.

Tanmateix, hi ha plans i escenes en què aquesta configuració no és possible o la qualitat del so resultant simplement serà insatisfactòria (per exemple, en una pel·lícula històrica, escoltareu el soroll dels cotxes que passen, els sons d'una construcció propera). lloc o un avió que enlaira des d'un aeroport proper). Al món real, alguns fenòmens no es poden evitar, excepte quan es tracta d'un plató de pel·lícula especialitzat, que es pot trobar, per exemple, a Hollywood.

Tot i així, a causa de les altes expectatives del públic pel que fa al so de la pel·lícula, l'anomenada. postsincronia. Consisteixen a tornar a gravar la veu en una escena ja gravada i processar-la de manera que soni com al plató, només que molt millor, perquè amb efectes espacials interessants i un so molt més atractiu.

Òbviament, és molt difícil per a un actor gravar frases pronunciades anteriorment al plató de l'estudi amb una perfecta sincronització de llavis. També és difícil mantenir les mateixes emocions als auriculars i al mirar la pantalla, que van sorgir en gravar fotogrames individuals. Tanmateix, les tecnologies modernes fan front a aquestes coses: només necessiteu les eines adequades i una gran experiència, tant del propi actor com del productor i editor.

L'art de la post-sincronització

S'ha de deixar clar de seguida que la gran majoria dels diàlegs que escoltem a les pel·lícules de gran pressupost es crea mitjançant un enregistrament post-sincrònic. A això s'afegeixen els efectes adequats al plató, el processament omnidireccional i l'edició molt avançada en equips de primera línia, que sovint costen molts milions de dòlars. Tanmateix, gràcies a això, podem gaudir d'un so excel·lent, i la intel·ligibilitat de les paraules es manté fins i tot enmig d'una gran batalla, durant un terratrèmol o un fort vent.

La base d'aquestes produccions és el so gravat al plató. Això és molt important perquè reflecteix els moviments dels llavis de l'actor, tot i que sovint no s'escolta a la pel·lícula. Podeu llegir com passa això al proper número de MT. Ara intentaré introduir el tema de la gravació del so davant la càmera.

El registre de l'anomenada post-sincronització es realitza en estudis de gravació especialitzats i adaptats a aquest tipus d'obres.

Fins i tot les persones que no estan familiaritzades amb la tecnologia de gravació senten intuïtivament que com més a prop estigui el micròfon de la boca de l'orador, millor i més intel·ligible serà l'efecte de la gravació. La qüestió també és que el micròfon "capti" el mínim soroll de fons possible i el màxim de contingut principal possible. Els micròfons direccionals muntats en pal funcionen bé en la majoria de situacions, però són molt millors quan el micròfon està més a prop d'un pal, per exemple. sobre la roba de l'actor (suposant que no es tracta d'una escena on l'actor o l'actriu es deixi nu...).

Aleshores només queda emmascarar el micròfon, connectar-lo a l'emissor, que l'actor també té en un lloc invisible, i gravar aquest senyal durant el fotograma mitjançant un receptor i un sistema d'enregistrament situat fora del camp de visió de la lent de la càmera. Quan hi ha més d'un personatge en una escena, cada personatge té el seu propi sistema de comunicació sense fil i les seves veus s'enregistren en pistes separades. Enregistrant imatges multipista d'aquesta manera, podeu gravar post-sincronitzacions que es processen tenint en compte tots els matisos del so: el moviment de l'actor en relació amb la càmera, els canvis en l'acústica de l'interior, la presència. d'altres persones, etc. Gràcies a aquest escenari, l'actor té molta més llibertat per jugar (pot, per exemple, inclinar el cap sense canviar el timbre de la seva veu), mentre que el director és més lliure per dissenyar el que està passant en el marc.

La feina d'un saltador de perxa al plató no és la més fàcil. De vegades, heu de mantenir el micròfon ben alt per sobre del vostre cap durant molt de temps, i tot el temps assegureu-vos que no entri al marc i capti el so tan bé com sigui possible.

micròfon amb corbata

Un micròfon que funciona molt bé en aquesta situació és el Slim 4060. El seu fabricant, DPA, o Danish Pro Audio, està especialitzat en fabricar micròfons en miniatura per a ús professional. Tots els productes estan fets a Dinamarca. Això es fa amb micròfons en miniatura. manualment i sota el microscopii això ho fa personal especialitzat i experimentat. El Slim 4060 és un excel·lent exemple de micròfon en miniatura professional amb un so que ningú espera d'una càpsula de la mida del cap d'un partit.

El nom "Slim" vol dir que el micròfon és "pla" i per tant es pot connectar a diversos tipus de plans. Cal assenyalar de seguida que aquests "avions" solen ser roba o fins i tot cos d'intèrpret/actor. DPA ha aconseguit resultats impressionants en la creació de micròfons invisibles. Es poden amagar sota la roba, en una butxaca superior, en un nus de corbata o en altres llocs que el professional consideri oportú. Per tant, segueixen sent invisibles per a la càmera, i la capacitat d'utilitzar un dels tres colors, la compatibilitat amb tots els sistemes de transmissors professionals i la disponibilitat d'una gamma d'accessoris de muntatge fan que aquests micròfons siguin àmpliament utilitzats a la indústria del cinema i la televisió.

Veus el micròfon aquí? Mireu bé el petit detall que hi ha a sobre del botó de la samarreta: aquest és un dels micròfons DPA en miniatura que s'utilitzen àmpliament a la indústria cinematogràfica.

El cable del micròfon, que hi està connectat permanentment, està especialment blindat i dissenyat de manera que no creï cap soroll ni interferència. Per descomptat, el més important aquí és el muntatge correcte del micròfon, el seu aïllament de fonts d'interferències mecàniques i la fixació de cables addicionals a unes desenes de centímetres del micròfon per eliminar aquests problemes. Tot depèn dels reproductors de micròfons, i el propi fabricant ho ha fet tot per facilitar-los la feina.

El micròfon té una característica omnidireccional (és a dir, processa sons de diferents direccions amb el mateix nivell), funciona en el rang de 20 Hz-20 kHz.

El 4060 sona molt bé, i amagar-lo sota la roba o moure el cap té un impacte mínim en el so. És una gran eina per capturar actors al plató i, en algunes situacions, pràcticament pot eliminar la necessitat d'una costosa post-sincronització. El possible processament de correcció o compressió pot ser simbòlic, i el so s'incrustarà fàcilment en el context de la imatge de fons. Es tracta d'una eina de primer nivell per a professionals que permet gravar diàlegs amb la mateixa llegibilitat que, per exemple, a House of Cards. Aquest micròfon es pot comprar per 1730 PLN, tot i que els costos d'inversió per a tot el sistema d'enregistrament (transmissor i receptor sense fil) solen ser de 2-3 mil més. I quan ho multipliquem pel nombre d'actors que s'han d'enregistrar alhora, afegim el cost dels anomenats micròfons d'ambient que enregistren el so de fons que acompanya l'escena, així com el cost de tota la gravació. sistema, resulta que actualment l'equip utilitzat al plató costa diversos centenars de milers de zlotys. Això són diners seriosos.

En tot això, hi ha un altre factor que cal recordar: el propi actor o actriu. Malauradament, en moltes pel·lícules poloneses es veu (i s'escolta) clarament que els actors joves no sempre presten atenció a la dicció correcta, i això no es pot corregir amb cap micròfon ni amb els sistemes d'edició més sofisticats...

Afegeix comentari